共醉天地斟

——吕国英哲慧诗章鉴赏（645）

临 风

春醒柳眉新，河开恋影频。

冰消波光软，物语画中真。

九域更颜色，千山抖精神。

润野邀君至，共醉天地斟。

2026.02.18

醒醉之间

——读吕国英哲诗《共醉天地斟》

吕国英先生此诗，四十字写尽春色，却不止于春色。

诗题着一“醒”字，诗眼落一“斟”字。由醒至斟，终归于醉，完成了一个从自然现象到生命境界的圆融升华。

醒：万物的出场方式

首句“春醒柳眉新”，妙在“醒”字。

春非渐至，而是乍醒——一个猛然的、抖落尘埃的苏醒。柳叶如眉，是醒来的第一笔淡扫；“河开恋影频”，冰河乍裂，鸳鸯的身影便急不可待地投入水中，那是醒来后的欢悦相逐；“冰消波光软”，光本无形，却因春水而“软”，是醒来后触觉的苏醒。

最见功力在“千山抖精神”。

若用“竞（千山‘竞’精神）”，仍是他者之间的较量；而“抖”，是生命从内部的猛然振作——千山如巨兽抖落冬眠，草木为之惊立。这个字有筋骨，有瞬间的动态感，将春之苏醒推向极致。

斟：天地设席的邀约

前六句铺陈，只为末句那一邀。

“润野邀君至，共醉天地斟”——前文所有苏醒，原来都是天地在备一场盛宴。冰消是温酒，波光是斟盏，千山抖擞是起身迎客。待君至时，天地已满斟一樽春色。

“斟”字是全诗诗眼，亦是哲思所系。

它将无形春色凝为有形之酿，将自然现象升华为生命仪式。人不再是旁观者，而是被天地邀约的赴宴者；“醉”不是迷醉，是生命对春色的全然投入，是物我两忘的境界抵达。

醒醉之间：中国诗学的生命境界

由此回看“物语画中真”。

万物有言，其言在真。此“真”非形似之真，而是生命本然之真。当万物各以其真面目苏醒，天地便成席；当人与万物共赴此席，醉便是与天地同游。

从“醒”到“醉”，是自然的进程，更是生命的进阶。

醒是万物各归其位，各现其真；醉是万物与我为一，相忘于天地。这便是中国哲学最动人的境界：天人合一，不在玄谈，而在这樽春色里。

诗成于二零二六年二月十八日，雨水前后。

窗外或有春意萌动，而诗人已于一纸之上，邀天地共饮。

2026.02.19·北京

附

吕国英 简介

吕国英，文艺理论、艺术批评家，文化学者、诗人、狂草书法家，中国美术家协会会员、北京书法家协会会员，原解放军报社文化部主任、中华时报艺术总监，央泽华安智库高级研究员，创立“气墨灵象”美学新理论，建构“哲慧”新诗派，提出“书象·灵草”新命题，抽象精粹牛文化，集成凝炼酒文化。出版专著十多部，著述艺术评论、学术论文上百篇，创作哲慧诗章两千余首。

主要著作：《“气墨灵象”艺术论》《大艺立三极》《未来艺术之路》《吕国英哲慧诗章》《CHINA奇人》《陶艺狂人》《神雕》《“书象”简论》《人类赋》《智赋》《生命赋》《中国牛文化千字文》《国学千载“牛”纵横》《中国酒文化赋》《中国酒文化千字文》《新闻“内幕”》《艺术，从“完美”到“自由”》。

主要立论：“灵象”是“象”的远方；“气墨”是“墨”的未来；“气墨”“灵象”形质一体、互为形式内容；“艺法灵象”揭示艺术终极规律；美是“气墨灵象”；“气墨灵象”超验之美；“书象”由“象”；书美“通象”；“灵草”是狂草的远方；诗贵哲慧润灵悟；万象皆乘愿，无始证修真。