揽江南入怀

——吕国英哲慧诗章鉴赏（660）

艾 慧

揽江南入怀，摇缤纷润梦。

点烟雨成屏，荡情致化境。

闲自在谁我？问逍遥何凭？

象由心起灭，妙本性空明。

2026.04.08

摇碧化境 心象澄明

——吕国英哲诗《揽江南入怀》读赏

江南可揽吗？烟雨能点吗？初读吕国英先生的这组短诗，我便被这样两行奇崛的句子绊住了脚。然而再读下去，恍然明白：诗人所行之“揽”，不是手，是心；所点之“点”，不是指，是意。江南不在远方，正在胸怀之间；烟雨不是天气，是心灵挥就的屏风。

“揽江南入怀，摇缤纷润梦。”起笔便气象不凡。江南的温软、缤纷、湿润，一一被收纳进来，又轻轻摇荡，如同摇一个婴孩的摇篮。梦被润泽了，不再是干涩的白日幻想，而有了烟雨的滋养。这两句写的是人与景的相融——不是“我见江南”，而是“江南入我”；不是“我做梦”，而是“缤纷润梦”。主客的界限模糊了，物我两忘的序幕就此拉开。

“点烟雨成屏，荡情致化境。”烟雨本是散漫无定的，诗人却以心为笔，将其点染成一扇屏风——屏风是隔而不断的，是遮而透的，恰如那层朦胧的诗意。情致在胸中荡漾开去，渐渐推开了“化境”的门扉。什么是化境？就是不再拘于物象本身，而让精神在虚实之间自由往来。江南成了屏上的画，烟雨成了画中的魂。

读到第三联，诗人的笔锋忽然从景转向了人，从外转向了内。“闲自在谁我？问逍遥何凭？”两个问句，问得轻巧，却重若千钧。我们常说自在逍遥，可自在的那个“我”究竟是谁？逍遥又凭什么成立？诗人没有回答，但答案已然藏在上一联的“化境”之中：当你不再执着于“我”与“物”的分别，不再依赖外物的支撑，自在便不求自得，逍遥便无凭无依。

最妙的收束在最后两句。“象由心起灭”——世间万相，江南也罢，烟雨也罢，缤纷的情致也罢，都因心而生，也因心而灭。这不是否定外在世界的真实，而是说，我们所见的世界，终究是被心灵染色的世界。心净则国土净，心乱则万象皆尘。而“妙本性空明”，则一语道破了那个不生不灭的本体——它空无一物，却又明澈照人；它不落言筌，却是一切妙趣的源头。

整首诗读下来，如坐山中听泉，初觉清凉，继而澄澈，最后竟忘了身在何处。吕国英先生以寥寥四十字，将中国哲学中的心物关系、禅宗的明心见性、道家的逍遥自在，化为一幅江南烟雨图。他不说理，只说“揽”“摇”“点”“荡”这几个动词，便让哲理活了起来。他不抒情，只问“谁我”“何凭”，便让情致沉了下去，沉到本性的空明里。

这样的诗，是需要在静夜里默诵的。读一遍，烟雨落在心上；读两遍，梦开始缤纷；读三遍，忽然发现——自己就是那个“闲自在”，就是那道“空明”。

原来如此。

附

吕国英 简介

吕国英，文艺理论、艺术批评家，文化学者、诗人、狂草书法家，中国美术家协会会员、北京书法家协会会员，原解放军报社文化部主任、中华时报艺术总监，央泽华安智库高级研究员，创立“气墨灵象”美学新理论，建构“哲慧”新诗派，提出“书象·灵草”新命题，抽象精粹牛文化，集成凝炼酒文化。出版专著十多部，著述艺术评论、学术论文上百篇，创作哲慧诗章两千余首。

主要著作：《“气墨灵象”艺术论》《大艺立三极》《未来艺术之路》《吕国英哲慧诗章》《CHINA奇人》《陶艺狂人》《神雕》《“书象”简论》《人类赋》《智赋》《生命赋》《中国牛文化千字文》《国学千载“牛”纵横》《中国酒文化赋》《中国酒文化千字文》《新闻“内幕”》《艺术，从“完美”到“自由”》。

主要立论：“灵象”是“象”的远方；“气墨”是“墨”的未来；“气墨”“灵象”形质一体、互为形式内容；“艺法灵象”揭示艺术终极规律；美是“气墨灵象”；“气墨灵象”超验之美；“书象”由“象”；书美“通象”；“灵草”是狂草的远方；诗贵哲慧润灵悟；万象皆乘愿，无始证修真。